伦勃朗《浪子回头》赏析

　　原料：油彩画布

　　尺度：262 x 205 cm

　　收藏处：俄罗斯圣彼得堡艾米塔什博物馆

　　一、作者及作品简介

　　伦勃朗是17世纪荷兰伟大的现实主义画家，他的一生既享誉盛名又历经蹉跎与坎坷。前半生成就辉煌但艺术道路与生命却都走入死胡同，后半生经历了信仰与艺术风格的巨变，丰富的人生经历给予了他全新的创作力量，他转变了自身，开始重新思考人生、信仰与画作。正如一个哲人所说：“只有经历过地狱磨难的人，才有建造天堂的力量。” 其后他越来越多地选用有深刻人情味的主题，表现天父上帝的爱、怜悯和宽恕，而不是表现令人眼花缭乱的神启或奇迹时刻。再他的晚期的巅峰之作《浪子回头》是其最有代表性的一幅作品，也是伦勃朗最后一幅，也许是最伟大的一幅宗教作品主题。作品呈现出震撼人灵魂的力量与不同于以往的意境，画面的人物形象、色彩、光源、构图都有了新的诠释。如果我们熟悉17世纪整个荷兰的审美风尚就知道，伦勃朗晚年的这些表现信仰的画作再当时并不受人欢迎。而他此时已不在为迎合大众、迎合社会而画画，他的艺术只为信仰、为真理。

　　画面内容源于《新约圣经·路加福音》15章11-32节中记载的一个耶稣的比喻。以下是经文记载：

　　11 耶稣又说：“一个人有两个儿子。 12 小儿子对父亲说：'父亲，请你把我应得的家业分给我。'他父亲就把财产分给他们。 13 过了不多几天，小儿子把他一切所有的都收拾起来，往远方去了。在那里，他任意放荡，浪费钱财。 14 他耗尽了一切所有的，又恰逢那地方有大饥荒，就穷困起来。 15 于是他去投靠当地的一个居民，那人打发他到田里去放猪。 16 他恨不得拿猪所吃的豆荚充饥，也没有人给他什么吃的。 17 他醒悟过来，就说：'我父亲有多少雇工，粮食有余，我倒在这里饿死吗? 18 我要起来，到我父亲那里去，对他说：父亲!我得罪了天，又得罪了你，19 从今以后，我不配称为你的儿子，把我当作一个雇工吧。'20 于是他起来，往他父亲那里去。相离还远，他父亲看见，就动了慈心，跑去拥抱着他，连连亲他。 21 儿子对他说：'父亲!我得罪了天，又得罪了你，从今以后，我不配称为你的儿子。'22 父亲却吩咐仆人：'快把那上好的袍子拿出来给他穿，把戒指戴在他指头上，把鞋穿在他脚上， 23 把那肥牛犊牵来宰了，我们来吃喝庆祝; 24 因为我这个儿子是死而复活，失而复得的。'他们就开始庆祝。

　　25 “那时，大儿子正在田里。他回来，离家不远时，听见奏乐跳舞的声音， 26 就叫一个僮仆来，问是什么事。 27 僮仆对他说：'你弟弟回来了，你父亲因为他无灾无病地回来，把肥牛犊宰了。' 28 大儿子就生气，不肯进去，他父亲出来劝他。 29 他对父亲说：'你看，我服侍你这么多年，从来没有违背过你的命令，而你从来没有给我一只小山羊，叫我和朋友们一同快乐。 30 但你这个儿子和娼妓吃光了你的财产，他一回来，你倒为他宰了肥牛犊。' 31 父亲对他说：'儿啊!你常和我同在，我所有的一切都是你的; 32 可是你这个弟弟是死而复活，失而复得的，所以我们理当欢喜庆祝。'”

　　这幅画中的小儿子正是是伦勃朗自己年轻时的写照，回头，意味着曾经出走，流浪天涯。浪子，在暗示着曾经的另一种身份。而如今，在外的游子已经回到了家中，圆满了。伦勃朗早年一帆顺风，中年开始落魄，但对于晚年创作此画之时的他来说，心境已经有了截然相反的变化。他对于此前或成功、或落魄的经历，都认为是失败的。也许是因为此前的他，创作生涯中，不曾记起童年时母亲的教诲，远离了自己的信仰。一个画家，在没有精神力量来支撑画作时，是空虚的。然而，当他创作完此画时，心境已经有了截然不同的转变，找回了曾经失去的信仰，心态也开始变得平和。

　　高尔基说：“你不能失去信仰，不能因为怀疑而毁灭那伟大的爱。”伦勃朗的基督信仰，不仅是他丰富题材的来源，也是他精神世界的支柱，并且为他的艺术创作提供了丰富的土壤。《浪子回头》呈现出他强大的内心世界和灵魂信仰，支撑他在一无所有、受尽苦难的后半生直至晚年，依然创作出17世纪乃至人类艺术史上的巅峰之作。

　　二、作品赏析

　　1.背景：伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的现实主义画家，在他中年时候经历了绘画风格的剧变，作品更加追求内心信仰的表达与淳朴而深刻的表现。

　　2.内容：“此话是《圣经》中出现的一段文字，伦勃朗以这段文字为蓝本创作。画面表现的是老人的小儿子，索求家产，远走他乡，放浪形骸，迷途知返，最终回到家中，父子相遇的一刻。伦勃朗以世俗的场景演绎了耶稣所讲述的比喻。

　　3.画面分析：画面中的小儿子穿着棕黄色的内袍，双膝跪地，依偎在穿着红袍的父亲的怀中，破烂的鞋子从脚上掉落在地上，衣不蔽体。而他没有头发，一个人的头发被剃光，象征着个人的记号被剥夺。脚上的水泡和凉鞋滑脱出清晰可见的伤痕，暗示出路途的艰辛与苦难。已失去了一切，除了腰上佩戴的那把短剑，是他贵族的象征。他依然记得自己的身份，记得自己是父亲的儿子，否则他一定会典当变卖这把宝剑，正是因为铭记着这儿子的身份，使他下定决心，回头是岸。

　　画面中父亲已经年迈，看上去虚弱却非常慈祥，他的双眼因思念小儿子而失明，双手因痛心而痉挛，正颤抖地摩挲着小儿子的后背，而小儿子却低着头不敢仰面直视父亲，说着自己要痛下决心悔改的话语，让人感到激动又温暖。画中小儿子的哥哥——大儿子，却处在画面的阴暗之中，与父亲激动拥住小儿子的画面形成鲜明对比，突出了大儿子的冷漠和排斥，袖手旁观。

　　整幅画面笼罩在暖红色的光线照耀之下，如同熠熠生辉夺人眼目的红宝石一般，在镜面中闪闪烁烁展示众人。画中的色调对比强烈，在浪子刻画的部分，所穿的黄色内袍和浪子跪地的石砖使用的是亮调子，而父亲背后的仆人和大儿子却处在漆黑的暗调子之中，从暗到亮涂抹的色层很通透，用色也很少，几乎只用“红与黑”，却可以让生动的色彩对比鲜明。模糊的黑色阴影，使人物在其中棕红色的空间中显出轮廓，父亲与浪子这组人像用色微妙，如同素描一般，父亲那红色的披肩，在画面中显得格外纯净。伦勃朗将光源集中在画面的视觉焦点上，而把其他细节都虚化在微弱黑暗的光影之中，这显然是受到卡拉瓦乔那黑影强光的艺术手法的启发。画笔油彩和整体精神都交相呼应，并且无一笔法重复。次要人物冷漠、毫无表情，让人想起伦勃朗后半生的蹉跎与境遇。一道长长的暖色调光和浓郁厚重的台阶在画的底边，使画面沿着方形底座有了纵深的空间感。

　　伦勃朗运用他自己发明的独特的油画厚堆技法，运用强烈的笔触，更加强化了画面的厚重与沧桑的感觉，也使得画面效果更具深度。看似并不华丽的色彩与含蓄的人物表达中更透露出内在的美与高尚。

　　(考试中的简单写法：画面中年迈的父亲拥抱着小儿子的场景让人感到激动又温暖。而大儿子却处在画面的阴暗之中，与父亲激动拥住小儿子的画面形成鲜明对比，突出了大儿子的冷漠和排斥，袖手旁观。画家把真实和质朴放在第一位，人物形象含蓄甚至并不那么完美,却能体现出一种内在精神气质,表现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和高尚,十分耐人寻味。在油画技法方面，通过对光的概括强调突出了视觉焦点，厚重的颜料与强烈的笔触使得画面的表现力更加丰富)

　　4.价值与意义：《浪子回头》这幅作品彰显了崇高真挚的情感，是伦勃朗的信仰告白。这样的绘画无疑具有永恒的艺术价值。